Paulina Jazvić
Paulina Jazvić (Zagreb, 1973.) završila je Akademiju likovnih umjetnosti i Tekstilno-tehnološki fakultet, gdje radi kao redovna profesorica. Autorica je mnogih samostalnih i skupnih izložbi. Kao vizualna umjetnica izražava se u više vizualnih medija koji uključuju modu, kostimografiju, scenografiju i likovne umjetnosti. Kroz svoj umjetnički rad diskretno tematizira autobiografske elemente, naglašavajući ženski princip sagledavanja životne stvarnosti. [1]
Životopis[uredi | uredi kôd]
Pailina Jazvić aktivno djeluje na području mode i vizualnih umjetnosti od kraja 1990-ih. Nakon stjecanja diplome na odsjeku Dizajn odjeće i tekstila na Tekstilno tehnološkom fakultetu u Zagrebu (1995.), diplomirala je grafiku u klasi prof. Miroslava Šuteja na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu (2001.). Od 1998. izlaže na skupnim, a od 2000. na samostalnim izložbama. Zaposlena je kao redovna profesorica na Tekstilno-tehnološkom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu, u Zavodu za dizajn i projektiranje tekstila i odjeće, na kolegijima Kreiranje odjeće i Modna ilustracija na preddiplomskom i diplomskom studiju. Članica je Hrvatskog društva likovnih umjetnika, Zagreb. Od 1998. do danas izlagala je na samostalnim, ali i skupnim izložbama poput Salona mladih, Hrvatskom trijenalu grafike, Hrvatskom trijenalu crteža, Trijenalu hrvatskog kiparstva, Zagrebačkom salonu primijenjene umjetnosti i dizajna, Bijenalu crteža u Puli, La Bieennale Internazionale Donna, izložbama zbirke Dagmar Meneghello i sl. Dobitnica je više strukovnih nagrada i priznanja. Izlagala na brojnim izložbama u zemlji i inozemstvu. [2]
Jedna je od autorica čiji rad je prikazan na izložbi Vidljive Muzeja suvremene umjetnosti u Zagrebu. [3]
INTIMA (Inside out)[uredi | uredi kôd]
Djelo Inside Out, sačinjeno je od dvije haljine. Jednu umjetnica izlaže kao uokvireni ready-made objekt, dok na drugoj intervenira apliciranjem mnoštva žileta. I u ovom radu, dakako, ključna je njegova metaforička odrednica. Izvanjska fragilnost može se u trenu preobraziti u nešto neugodno i opasno; takvu podvojenost svatko posjeduje, ali najčešće zatomljenu u ozračju svoje vlastite intime. Obje bestjelesne haljine u interpretaciji ove autorice predstavljaju, zapravo, svojevrsne ljušture naše podsvijesti.[1]
Samostalne izložbe (odabir)[uredi | uredi kôd]
2022. Objekti konstruktivne dekonstrukcije (s Alemom Korkutom i Kristianom Kožulom), Galerija Kazamat, Osijek i Francuski paviljon, SC, Zagreb i Art bublle, Artumpunktura, Zagreb [4]
2020. Top dog / Under dog, suvremeni umjetnici u stalnom postavu MUO-a, MUO, Zagreb [5]
This is not another party, Galerija 90-60-90 i Pogon Jedinstvo, Zagreb [6]
2018. Sweet dreams, MSU galerija, Muzej suvremene umjetnosti Zagreb [7]
2017. I recommend Vodka, Court de Justice de l'Union européenne Galerie, Luksemburg
FIAAC - Pouly Fumé sur Loire, Francuska
2016. I recommend Vodka, Lauba, Zagreb i MSUi, Pula [8]
2015. Savršen život,Galerija Rigo, Novigrad i Galerija Svetog Krševana, Šibenik
2014. Bez naziva, Galerija Kranjčar, Zagreb, Galerija Scuola, Mljet, Galerija Karas, Zagreb
2011. You will meet a tall dark stranger, Medijateka Francuskog instituta, Zagreb [9]
2008. Galerija Karas, Zagreb
2007. Moderna galerija – Studio Josip Račić, Zagreb; Palmižana Art gallery
2005. Galerija 01, Zagreb
2004. Galerija CEKAO, Zagreb
2003. Galerija Galženica, Velika Gorica; Galerija Zilik, Karlovac; Galerija VN, Zagreb
2002. Močvara, Zagreb; Galerija VN, Zagreb
2001. Galerija Matice Hrvatske, Zagreb
2000. Galerija SC, Zagreb; Galerija Nova, Zagreb
Nagrade i priznanja[uredi | uredi kôd]
2024. Nagrada TTF-a za umjetnička ostvarenja i promociju kulture od nacionalnog i međunarodnog zanačaja
2023. Priznanja na Bijenalu crteža u Puli [10]
2019. Nagrada TTF-a za umjetnički rad
2014. Nagrada na 29. međunarodnom likovnom natječaju Mandrać
2000. Rektorova nagrada ALU-a u Zagrebu [11]
1999. Nagrada 2. hrvatskog trijenala crteža HAZU-a
1994. Grand Prix Golden Line – Opatija
1994. Smirnoff International Fashion Award (SIFA)
1994. Cristal Label – Nagrada TTF-a