Numen
Numen/For Use kolektiv je koji djeluje na polju konceptualne umjetnosti, scenografije te industrijskog i prostornog dizajna.
Grupa je formirana 1998.godine kao kolaboracija između svježe diplomiranih industrijskih dizajnera – Svena Jonkea, Christopha Katzlera i Nikole Radeljkovića. Formiraju se pod imenom „For Use“ ne bi li naglasila svoju vjeru u utilitarnost i funkcionalnost dizajnerskih produkata. Uzore pronalaze u kanonskim autorima kao što su Bauhaus, Maljevič, ruski konstruktivisti, u eurospkoj apstraktnoj i konkretnoj umjetnosti, konceptualnoj umjetnosti i drugima. Rani radovi grupe okarakterizirani su eksperimentima s depersonaliziranim dizajnom i radikalnim formalnim redukcijama koji su duboko ukorijenjeni u visoki modernizam.
Paralelno s njihovim uspjesima u dizajnu pokućstva na području Italije, 1999.godine kolektiv se angažira kroz svoje mnogobrojne „ulične veze“ sa zagrebačkim „underground“ klubovima i općenito umjetničkom scenom te počinje postavljati i izvoditi različite javne projekte od izložbi i buvljaka do partyija u zagrebačkim klubovima. Te godine u grupu su integrirana i dodatna dva člana, grafički dizajneri – Jelenko Hercog i Toni Uroda. 1999.godine etabliraju se i pod nazivom Numen koji se nameće kao krovni identitet svih projekata grupe koji nisu realizirani u sklopu sfere industrijskog dizajna. Ime je kreirano neposredno prije 34.og zagrebačkog Salona gdje je grupa ostvarila svoj prvi totalni dizajnerski projekt. Riječ Numen (noumenon) derivirana je iz Kantove teorije o znanju i označava stvar koja se promatra kao čisti transcedentalni objekt, kao „stvar sama u sebi“ odnosno idealna forma. Ideja iza Numena bila je tako otkrivanje prapočetnih kvaliteta materije prije nego što se ona manifestira kao određena pojava.
Od 2004.godine nadalje kolektiv se počinje intenzivnije baviti scenografskim projektima. Numen/For Use i dalje djeluje i stvara u različitim teatrima diljem Europe kao i u Hrvatskoj. Rad u teatru bio je logični nastavak karijere kolektiva koji je afinitet prema manipuliranju prostora i objekata pokazivao još od svojih najranijih projekata. Njihov je kazališni rad tako obilježen eksperimentalnim formama koji se kreću na rubu između funkcionalnosti i umjetnosti. Također, u vremenu kada kolektiv započinje svoju scenografsku karijeru, on se ponovno reducira na svoja tri integralna člana – Jonke, Katzler i Radeljković.
Od 2008.godine grupa se fokusira i na stvaranje objekata i koncepata koji nemaju prije definiranu funkciju, na aktivnosti koje rezultiraju hibridnim i eksperimentalnim oblicima kao što su N-Light serija i Tape instalacije (između ostalog tu su i Tube, String i Net instalacije). Postave instalacija realiziraju u mnogim gradovima kao što su: Pariz, Beč, Beograd, Melburn, Firenca, Berlin, Tokio, Frankfurt i drugi. Paraleno s tim radovima, grupa dobiva nekoliko internacionalnih nagrada za svoje uspjehe u polju industrijskog dizajna i scenografije kojima se, također konzistentno bavi. [1]
U 2011.godini Ivana Jonke snima dokumentarni film naziva Stolica u Pustinji. Film je produciran za Hrvatsku izložbu u sklopu Praškog kvadrijenala performativnog i prostornog dizajna iste godine i prati scenografski rad skupine Numen/For Use. Skupina je na dotičnom kvadrijenalu odnijela i dvije zlatne medalje za najbolju scenografiju i najbolju upotrebu kazališne tehnologije. [1]
- Žena, redatelj: Paolo Magelli, Hrvatsko narodno kazalište, Zagreb 2016.
- Kralj Lear, redatelj: Tomaž Pandur, Peirairos 260, Atena 2015.
- Crna životinja žalost, redatelj: Ivica Buljan, Gradski teatar MGL, Ljubljana 2013.
- Europa, redatelj: Janusz Kica, Zagrebačko kazalište mladih, Zagreb 2013.
- Crne maske, redatelj: Janez Burger, Slovenska nacionalna opera, Maribor 2012.
- Opasne veze, redatelj: Aleksandar Popovski, Slovensko nacionalno kazalište, Maribor 2012.
- Dvanaesta noć, redatelj: Aleksandar Popovski, Hrvatsko narodno kazalište, Zagreb 2012.
- Rat i mir, redatelj: Tomaž Pandur, Hrvatsko narodno kazalište, Zagreb 2011.
- Metamorfoze, redatelj:Aleksandar Popovski, Jugoslavenski dramski teatar, Beograd 2010.
- Cirkus Destetika, redatelj: Aleksandar Popovski, Hrvatsko narodno kazalište „Ivan Zajc“, Rijeka 2010.
- Simfonija tužnih pjesama, redatelj: Tomaž Pandur, koreograf: Ronald Savković, Deutsche Staatsoper Unter den Linden, Berlin 2010.
- Medeja, redatelj: Tomaž Pandur, Festival Internacional de Teatro Clasico de Merida, 2009.
- Brod za lutke, redatelj: Aleksandar Popovski, Narodno dramsko gledališće, Ljubljana 2009.
- San Ivanje noći, redatelj: Aleksandar Popovski, Dramsko kazalište Gavella, Zagreb 2008.
- Quartett/Barroco, redatelj: Tomaž Pandur, Centro Cultural de la Villa, Madrid 2007.
- Pepeljuga, redatelj: Robert Waltl, Gradsko kazalište trešnja, Zagreb 2006.
- Nikola Tesla, redatelj: Tomaž Pandur, Teatro Nuovo Giovanni, Udine 2006.
- igrani film Balkan nije mrtav (2013), redatelj: Aleksandar Popovski, Skopje 2011.
2016.
- „Produkcija: Objekti, površine i atmosfere“, Sveučilište u Teksasu, Austin škola arhitekture, Mebane galerija
- „Kromatski momentum“, Muriel Guépin galerija, New York
2015.
- Shine festival 2016, Hertogenbosch
- Migracije, Cardiff
- Metropolis festival 2015, Kopenhagen
- Photography Playground, München
- Brave New World, DOX centar za suvremenu umjetnost, Prag
- Glow Next 2015, Eindhoven
2014.
- Inside, Palais de Tokyo, Pariz
- Bright Matters, Muriel Guépin galerija, New York
- Miami projekt, Muriel Guépin galerija, Miami
- Time Space Exitence, Biennale arhitekture 2014., Venecija
- Höhenrausch 2014, OK Centar za suvremenu umjetnost, Linz
- Out of Our Heads, ARTinART, London
2013.
- Košice – Europska prijestolnica kulture 2013, Košice
- Photography Playground, Berlin
- Open Art, Örebro
- Zou-no-hana Terrace, Yokohama
- Maison de l'architecture Ile-de-France, Pariz
- SPIRAL, Wakoal art centar, Tokio
2012.
- Danski centar za dizajn, MATERIJALI, Kopenhagen
- Endmoräne, LineaRES, Berlin
2011.
- London Design Museum, Brit Insurance Award, London
- Ars Electronica Centre, Što strojevi sanjaju, Linz
- Lexus art festival, Moskva
- Mikser Festival 2011, Beograd
- Praški kvadrijenal performativnog dizajna i prostora, Prag
- Fed Square, Melbourne
- Rizzordi Art Foundation, Expression Beyond, St.Petersburg
- Wattis institut za suvremenu umjetnost/CCA, WBA3, San Francisco
2010.
- Misker Festival 2010, Beograd
- DMY 2010, Berlin
- Bečki muzej, 2000-2010. Dizajn u Beču, Beč
- Schirn Kunsthalle, Playing the City II, Frankfurt
2009.
- Bečki tjedan dizajna carte blanche, Beč
2008.
- Bečki tjedan dizajna 2008, Pasionswege, Beč
- Numen – Light izložba, Milan
2004.
- Est, est, est, Udine
2002.
- Internacionalni bijenale dizajna u Saint-Etienne
2000.
- BIO Ljubljana, Ljubljana
1999.
- 34. Zagreb Salon, Zagreb
- 2015. Out of Balance, aut. architektur und tirol, Innsbruck
- 2013. Arte Sella, Borgo Valsugana
- 2012. Z 33, Hasselt
- 2012. Sveta srca, Pula
- 2011. Fondazione Palazzo Strozzi, Firenca
- 2011. Z 33, Hasselt
- 2003. Numen 99/03, Zagreb
2015.
- Red Dot nagrada / Oblique chair
- Borštnikov nagrada za scenografiju za „Grad“
2014.
- Polygon – Excellent Product Design 2015, Njemačko dizajnersko vijeće
2013.
- Polygon Chair – Interior Innovation Award 2014, Njemačko dizajernsko vijeće
- Borštnikov nagrada za scenografiju za „Crna životinja žalost“ i „Majstor i margarita“
2012.
- Red Dot nagrada / Revolve
2011.
- Zlatna medalja s Praškog kvadrijenala za Najbolju scenografiju
- Zlatna medalja s Praškog kvadrijenala za Najbolje korištenje kazališne tehnologije
- Nagrada Sterijinog Pozorja za Najbolju scenografiju / Metamorfoze
2010.
- DMY nagrada / Tape instalacija
- Red Dot nagrada / Corporate Design
2009.
- Wallpaper nagrada za Najbolji prototip
- Nagrada Sterijinog Pozorja za Najbolju scenografiju / Kandit ili Optimizam
- Austrian of The Year 2009 / nominirani / kreativna industrija
2008.
- Nagrada Hrvatskog dizajnerskog društva za Najbolji dizajn produkta
- Nagrada za Najbolju scenografiju u Hrvatskoj / San Ivanje noći
- Nagrada za Najbolju scenografiju na festivalu u Uzicama / San Ivanje Noći
2007.
- Wallpaper nagrada za Najbolju kućnu sofu / Satyr
2006.
- Nagrada za posebni doprinos hrvatskome dizajnu produkata
2001.
- Nagrada za grafički dizajn od Hrvatskog dizajnerskog društva
- Nagrada za dizajn produkata od Hrvatskog dizajnerskog društva
1999.
- Grand Prix 34. Zagreb Salona